Uta Weber

Die Ausstellung der in Leverkusen geborenen Künstlerin Uta Weber zeigt Werke, die mit einer reduzierten Farben – und Formensprache arbeiten:  Es sind Objekte mit exzentrischen und konzentrischen Kreisen aus glänzendem Epoxidharz, die mit leuchtenden Farben zu Zentren werden. Die Künstlerin bezieht sich auf ein koloristisches und gestalterisches Vokabular, das seinen Ursprung in der abstrakten Kunst zu Beginn des 20. Jahrhunderts hat und zur Bauhaus-Lehre führte, die, über die reine Kunst hinaus, in das Leben der Menschen intervenieren wollte. Weber greift in ihrer Arbeit auf Aspekte des Bauhaus zurück und kombiniert sie mit der farbenfrohen Werbeästhetik der 1970er Jahre, in denen sie aufgewachsen ist: Man kann in den runden Objekten der Ausstellung DOT durchaus eine Affinität zu dem Logo der DELIAL-Sonnenmilch erkennen oder zur  ALDI-Tüte, die 1970 von dem deutschen abstrakten Maler Günter Fruhtrunk entworfen wurde.

Von Uta Weber kennt man Objekte aus unterschiedlichen Kunststoffen, die eine Symbiose zwischen Konkreter Kunst und der gegenständlichen Abbildung von Alltags- und Konsumgegenständen wie beispielsweise Süßigkeiten sind. Darunter die bekannte Arbeit “SMARTIE”, die auch in der Schau zu sehen ist.

Die Objekte der Künstlerin wie auch ihre Fensterinstallationen ( zB. “BLOW – FLOW – GLOW” in der MQ ARTBOX 2017) verweisen auf die Prägung durch die Werbe- und Produktästhetik und verlassen gleichzeitig diese Bezugspunkte, um wieder als rein geometrische, abstrakte Zeichen zu erscheinen. Aus dieser Mehrdeutigkeit und aus der Mischung der Komponenten beziehen Uta Webers  Arbeiten ihre Kraft, die durch die Beschaffenheit der ungewöhnlichen Werkstoffe eine suggestive Klarheit und Präsenz erreichen.

Text von Thomas Mießgang